李鱓りぜん

時代	清・康煕25(1686)～清・乾隆27(1762年)
カテゴリー	中国美術
プロフィール	中国，清代中期の画家。字は宗揚。号は復堂，懊道人，木頭老子，中洋など。江蘇省興化の人。康熙50年(1711)の挙人で，山東省滕県（とうけん）知県に至った。揚州八怪の一人。花鳥画を宮廷画家の蔣廷錫（しようていしやく）に学んだが画院に入れられず，退官して揚州南郊に浮漚（ふおう）館を建てて住み，明初の林良に私淑して奔放な筆勢による花卉（かき）･樹石を得意とした。 李鱓（り ぜん / Li Shan, 1686-1762?） 李鱓（Li Shan, 1686-1762?）は、清代中期の著名な画家であり、「揚州八怪」の一人として知られる。 彼の作品は、伝統的な花鳥画に独自の表現を加えた個性的な作風が特徴であり、自由で奔放な筆遣いと鮮やかな色彩が特徴的な画風を確立した。 また、詩・書・画の三位一体の美学を重視し、文人画の発展にも大きく貢献した。 1. 生涯 ◇ 幼少期と学問の修得（1686-1710） 1686年、中国江蘇省揚州に生まれる。 幼少期から優れた才能を示し、書画や詩を学ぶ。 科挙試験を受験し、官僚としての道を目指すも、後に画家としての道を選ぶ。 ◇ 仕官と転機（1710-1730） 1710年代、清朝の宮廷画家として活動し、花鳥画の伝統的な技法を学ぶ。 しかし、宮廷の厳格な規範や画風に満足せず、自由な表現を求めるようになる。 1730年ごろ、宮廷を離れ、揚州へ戻り、本格的に独自の画風を追求し始める。 ◇ 「揚州八怪」としての活躍（1730-1762） 1730年代以降、揚州で多くの文人や芸術家と交流し、「揚州八怪」の一員として名を馳せる。 「揚州八怪」は、清代の伝統的な画風に対抗し、より自由で個性的な表現を重視した画家たちの集団である。 李鱓は、その中でも特に花鳥画において独自のスタイルを確立。 1762年頃に亡くなったとされるが、正確な没年は不明。 2. 画風と技法 李鱓の画風は、伝統的な花鳥画の技法を基盤としながらも、より自由で躍動感のある筆遣いと色彩を特徴とする。 (1) 花鳥画 明るく鮮やかな色彩を用い、花や鳥を生き生きと描く。 線描の筆遣いが力強く、躍動感のある構成が特徴的。 中国の伝統的な工筆画（細密画）とは異なり、即興的な筆法を重視した「写意画」のスタイルを確立。 (2) 独特な筆法 大胆な筆遣いと柔らかな筆致を組み合わせ、生命感あふれる作品を生み出す。 筆を一気に走らせる「奔放な筆法」や、墨の濃淡を活かした「潑墨技法（はつぼくぎほう）」を多用。 特に、花の表現では、伝統的な細密な描写とは異なり、大胆な筆触でのびやかに表現することを重視した。 (3) 詩・書・画の融合 中国の伝統的な文人画の精神を受け継ぎ、作品に自作の詩や書を添えることが多い。 詩・書・画の三位一体の美学を追求し、作品全体に文学的な要素を加えた。 これにより、単なる視覚的な美しさだけでなく、精神的な深みを持つ作品が生まれた。 3. 代表作品 （1）《花卉図》 色鮮やかな花々を描いた作品で、李鱓の特徴的な筆法がよく表れている。 筆の勢いが強く、即興的な表現が際立つ。 （2）《秋菊図》 秋の菊を描いた作品で、力強い筆致と淡墨の表現が特徴。 伝統的な花鳥画とは異なり、より抽象的で自由な構成を持つ。 （3）《竹石図》 竹と岩を描いた作品で、文人画の精神を色濃く反映している。 竹のしなやかさと岩の堅牢さを対比させ、象徴的な表現を生み出している。 4. 李鱓の影響と評価 ◇ 美術界への影響 「揚州八怪」の一員として、清代の伝統的な花鳥画に新たな表現をもたらした。 彼の作品は、後の清末民国期の画家たちにも影響を与え、20世紀以降の中国画の発展にも貢献。 特に、写意画（自由な筆法を重視する絵画スタイル）の発展に寄与した。 ◇ 現在の市場価値 李鱓の作品は、現在の中国美術市場で高値で取引されている。 近年のオークションでは、彼の花鳥画が数千万元（数億円）規模で落札されることもある。 贋作が多く流通しているため、真贋の鑑定が極めて重要。 5. まとめ 李鱓は、清代中期に活躍した花鳥画の巨匠であり、「揚州八怪」の一員として、伝統的な花鳥画の枠を超えた独自の表現を確立しました。 彼の作品は、自由奔放な筆法と鮮やかな色彩が特徴であり、中国美術史において重要な位置を占めています。 現在でも、彼の作品は美術市場で高く評価され、多くのコレクターや美術館に収蔵されている。