葛飾北斎かつしかほくさい

時代	江戸時代
カテゴリー	掛け軸,絵画、書画
作品種別	浮世絵
プロフィール	葛飾 北斎（かつしか ほくさい、葛飾 北齋、宝暦10年9月23日（1760年10月31日）? - 嘉永2年4月18日（1849年5月10日））とは、江戸時代後期の浮世絵師。化政文化を代表する一人。 代表作に『富嶽三十六景』や『北斎漫画』があり、世界的にも著名な画家である。 葛飾北斎（かつしか ほくさい）について 概要 生没年：1760年（宝暦10年）～1849年（嘉永2年） 出身地：江戸（現在の東京都墨田区） 職業：浮世絵師 代表作：「冨嶽三十六景（ふがくさんじゅうろっけい）」「北斎漫画（ほくさいまんが）」「百物語」など 葛飾北斎は、江戸時代後期を代表する浮世絵師であり、日本美術史上もっとも国際的に知られた芸術家の一人です。西洋でも彼の影響は非常に大きく、特にフランスの印象派画家たち（モネ、ゴッホなど）に強い影響を与えました。 生涯の流れ 幼少期と修業時代 北斎は江戸本所（現・墨田区）に生まれ、幼い頃から絵に興味を示しました。14歳で木版彫師に弟子入りし、18歳ごろには当時の人気浮世絵師・勝川春章の門人となります。ここで本格的に絵師としての修業を積みました。 独立と画号の変遷 北斎は生涯に30回以上も画号（名前）を変えています。代表的なものに「宗理」「葛飾北斎」「為一（いいつ）」などがあり、名前を変えるごとに作風や活動範囲も大きく変化しました。 壮年期～晩年 50代に入ってから、「北斎漫画」を出版し、大ヒットを記録します。60代では「冨嶽三十六景」シリーズを発表し、絶頂期を迎えました。70代以降も創作意欲は衰えず、「富嶽百景」など精力的な作品制作を続け、90歳近くまで絵を描き続けました。 晩年には「画狂老人卍（がきょうろうじん まんじ）」と号し、「あと五年生きれば真の絵師になれる」と言い残して亡くなりました。 代表作 「冨嶽三十六景（ふがくさんじゅうろっけい）」 富士山をさまざまな角度・季節・天候から描いた名作シリーズ。 特に「神奈川沖浪裏（かながわおきなみうら）」は世界的にも最も有名な日本美術作品のひとつ。 大胆な構図と鮮やかな色彩、遠近法（西洋画の技法を取り入れた）を融合させた点が特徴。 「北斎漫画」 文字通り、絵入りのスケッチ集。植物、動物、日常生活、人物、妖怪など幅広い題材を収める。 絵手本として大人気を博し、日本全国に広まった。 後世の漫画・アニメ文化の源流のひとつともいわれる。 「百物語」 妖怪や怪談話を題材にした浮世絵集。 特に「お岩さん」や「さらやしき」など、江戸の怪談世界をビジュアル化しており、現代でも人気。 作風と技法の特徴 大胆な構図：画面を斜めに切る、被写体を大胆に拡大するなど、当時としては斬新な手法を多用。 色彩表現：「プルシアンブルー」（ベロ藍）という当時の新しい青色顔料をいち早く採用し、鮮やかな色彩を実現。 テーマの多様性：風景画だけでなく、花鳥画、妖怪画、日常風俗画など幅広いジャンルを手がけた。 観察力と想像力：現実世界の詳細な観察と、それに想像力を加えた独特の世界観を構築。 国際的評価 北斎の作品は19世紀後半、いわゆる「ジャポニスム（日本趣味）」ブームを通じてヨーロッパに広がり、特にフランスの印象派に絶大な影響を与えました。モネ、ドガ、ゴッホなどが彼の版画に学び、西洋絵画の発展に一役買ったとされています。 葛飾北斎にまつわるエピソード 引っ越し魔：90年近い生涯で、なんと93回も引っ越しをしたといわれています。 徹底した絵の探求心：生活は質素で、絵を描くことに全てを捧げた人生でした。 死の間際まで：臨終の際、「あと五年、いや十年生きられれば、もっと素晴らしい絵が描けたのに」と言い残しました。 現在 葛飾北斎の作品は、世界各地の美術館（大英博物館、メトロポリタン美術館、シカゴ美術館など）に収蔵され、また日本では東京国立博物館、すみだ北斎美術館などでも多く展示されています。