塩月寿籃しおつきじゅらん

時代	昭和２３年〜
カテゴリー	その他
作品種別	現代工芸家・各種工芸作家
プロフィール	塩月寿籃（しおつき じゅらん）さんは、1948年生まれの竹工芸家で、愛媛県清陽市（正確には清陽市内の明浜町）出身です。彼は竹と漆を用いた独創的な作品づくりで知られ、その作風は伝統と現代的感性が融合した、唯一無二の世界観を表現しています。 経歴と学び 生い立ちと学歴 1948年に生まれ、1975年に別府高等技術専門校竹芸科を卒業。その後、市原華雲斎に師事し、竹工芸の技術と美意識を磨かれました。 活動の始まりと受賞歴 1976年以降、日芸展、現代工芸展、日本伝統工芸展、日展（日本展）など、さまざまな工芸展に出品され、多数の賞を受賞しています。 例えば、1980年には西部工芸展で日本工芸会長賞を、1990年にはタンク「茶道芸術展 for Tomorrow」で銀賞、1995年には日本煎茶工芸展で工芸会長賞を受賞。また、1999年にはパリで開催された「日本の工芸"今"100選」に招待されるなど、その実績は国内外で高く評価されています。 作品と技法 独創的な竹工芸 塩月寿籃さんは、竹の特性を最大限に生かし、漆仕上げを施すことで耐久性と美しさを兼ね備えた作品を生み出しています。 彼の作品は、花籠（はなかご）や花入れかごといった形で表現されることが多く、緻密な編み込み技法によって、夜空に輝く満月のような深みのある色艶が魅力です。 代表作の例 例えば、「満月」と名付けられた花籠は、緻密な竹の編み込みと漆の美しい艶が印象的で、見る者に静かでありながらも引き込まれる存在感を放っています。また、その他にも格子編、籤編みなど様々な編み方で作品が制作され、どれも独自の美意識が感じられます。 文化的意義 伝統と革新の融合 塩月寿籃さんは、伝統的な竹工芸の技法を継承しつつ、現代の感性を取り入れることで、新たな価値を創出しています。彼の作品は、茶道具やインテリアとしてだけでなく、日本文化の美意識を象徴する工芸品として国内外で高く評価されています。 国際的な評価 また、彼の作品はパリなど海外の展覧会にも招待され、日本の工芸の伝統と革新性を世界に発信する重要な役割を担っています。 塩月寿籃さんは、竹と漆の組み合わせによって独特の風合いを持つ作品を次々と生み出し、その受賞歴や国内外での評価から、日本の竹工芸界を代表する作家として確固たる地位を築いています。