渡辺始興わたなべしこう

時代	江戸時代
カテゴリー	絵画、書画
作品種別	絵画
プロフィール	渡辺 始興（わたなべ しこう、天和3年（1683年） - 宝暦5年7月29日（1755年9月5日））は京都出身の江戸時代中期の絵師。通称求馬。狩野派や大和絵など多様な様式で描いたが、一般に琳派の絵師に分類されることが多い。 渡辺始興（わたなべ しこう）について 渡辺始興（わたなべ しこう） は、江戸時代前期から中期にかけて活躍した狩野派の絵師です。洗練された花鳥画や山水画を多く残し、特に装飾性と品格を備えた作品が高く評価されています。 基本情報 生没年：1683年（天和3年） – 1755年（宝暦5年） 出身地：京都 流派：狩野派 得意分野：花鳥画、山水画、人物画 生涯 1. 若年期と狩野派での修行 渡辺始興は、京都の生まれで、狩野派の流れを汲む絵師でした。狩野派は室町時代から江戸時代にかけて幕府お抱えの絵師集団として発展し、将軍や大名の御用絵師を多く輩出しました。 彼は**京狩野（きょうがのう）**と呼ばれる京都の狩野派に属し、狩野永納（かのう えいのう）に学んだとされています。狩野派の伝統的な技法を受け継ぎながら、彼独自の洗練された画風を築いていきました。 2. 狩野派の枠を超えた独自の画風 渡辺始興は、狩野派の画風を継承しつつも、中国の宋・元時代の絵画や、日本のやまと絵の影響を受けた独自の画風を確立しました。特に、花鳥画や山水画では、狩野派の重厚さよりも、洗練された軽やかで上品な筆致が特徴的です。 また、江戸幕府の絵師としての公式な仕事だけでなく、公家や茶人、文化人たちと交流しながら、雅な趣のある作品を生み出しました。 3. 後半生と晩年 渡辺始興は、晩年まで京都を中心に活躍し、多くの弟子を育てました。彼の影響は後世の日本画にも及び、江戸時代の絵画史において重要な存在として評価されています。 作風と特徴 1. 繊細で優雅な花鳥画 渡辺始興の花鳥画は、狩野派の伝統を基盤としながらも、余白を活かした構成や流れるような筆使いが特徴です。静謐で上品な表現は、後の江戸琳派や円山四条派の画家たちにも影響を与えました。 2. 山水画の洗練された表現 彼の山水画には、宋・元の中国画の影響が見られ、余白を効果的に用いた静かな風景表現が特徴的です。単なる狩野派の写実的な技法にとどまらず、詩的な情緒が感じられる作品が多いです。 3. 軽やかで装飾的な美しさ 従来の狩野派の力強い表現とは異なり、柔らかく流れるような筆使いを用いており、装飾性と詩情を兼ね備えた作風が魅力的です。これは、同時代の「琳派」とも共鳴する要素があり、公家文化との関わりも深かったことが伺えます。 代表作品 渡辺始興の作品は、現在も美術館や寺院に所蔵されており、彼の美意識を感じることができます。代表的な作品には以下のようなものがあります。 「四季花鳥図」：四季の風物詩を描いた屏風絵。繊細な筆致が光る。 「山水図屏風」：宋・元画風を取り入れた日本的な山水画。 「草花図巻」：琳派のような装飾的な美しさも感じられる作品。 現在、彼の作品は東京国立博物館や京都国立博物館などで所蔵されており、展示されることもあります。 渡辺始興の評価と影響 1. 京狩野派の発展に貢献 京狩野派の一員として、京都の文化人や公家たちの間で人気を博し、狩野派の発展に貢献しました。 2. 日本美術の洗練された表現への影響 琳派の装飾性や円山四条派の写実的な美意識とも共鳴し、後の日本画の流れに影響を与えました。彼の作品は、ただの狩野派の継承者という枠を超えた独自の美意識を持っており、特に江戸時代の「雅（みやび）」な感覚を持つ絵師として評価されています。 まとめ 渡辺始興は、京狩野派の絵師として活躍し、狩野派の伝統を守りつつも、洗練された軽やかな表現を取り入れた作家でした。花鳥画や山水画において、繊細で詩的な情緒を持つ作品を数多く残し、後の日本画の発展にも影響を与えました。 彼の作品は、美術館や寺院に所蔵されており、今もなお高く評価されています。もし機会があれば、実際に展示されている作品を鑑賞してみるのも良いでしょう。