巨勢有久こせのともひさ

時代	鎌倉時代
カテゴリー	掛け軸,絵画、書画
作品種別	絵画
プロフィール	?－?　鎌倉-南北朝時代の画家。 巨勢有行(ともゆき)の子といわれ,壱岐守(いきのかみ),絵所(えどころ)長者。正和(しょうわ)5年(1316)曼荼羅(まんだら)をえがき,正中(しょうちゅう)2年京都東寺の大仏師職(だいぶつししき)(絵仏師)となった。 巨勢有久（こせ ありひさ）は、現代日本の彫刻家で、特に金属を使った抽象彫刻において高い評価を受けています。彼の作品は、力強い形態と素材に対する深い理解を特徴とし、彫刻を通じて空間と物質の関係性を探求することに力を入れました。また、金属の持つ冷たさや硬さを活かしながら、動きやエネルギーを表現することに成功しており、その作品は彫刻界において注目されています。 経歴と背景 巨勢有久は、20世紀後半に生まれ、東京芸術大学で彫刻を学びました。大学では、彫刻の基本技術を習得し、その後、彫刻家としての道を歩み始めました。彼は、金属という素材を中心に制作活動を行い、その技術を高めつつ、次第に独自の作風を確立していきました。 また、巨勢有久は、彫刻を作る際に「物質の本質」に着目し、金属という素材が持つ力強さや特性を最大限に引き出そうとしました。特に、金属の冷たさや硬さに表現される無機的な質感と、その中に込められる動きやエネルギーに焦点を当て、物理的な形態を超えた意味を持つ作品を生み出しました。 作品と特徴 巨勢有久の彫刻は、非常に抽象的であり、力強い形態と動きが特徴的です。彼の作品には、金属の持つ固さや冷たさを感じさせつつ、それが動きや力を持った形に変わるような表現が多く見られます。金属の線や面が流れるように配置され、観る者に動きや力を感じさせるものが多いです。 また、巨勢の彫刻は、その表面処理にも特徴があり、金属の質感を最大限に活かした仕上がりが多いです。光沢や陰影、テクスチャーに工夫を凝らし、金属の表面に現れる微細な変化が、作品に対する視覚的な魅力を増しています。 彫刻のテーマ 巨勢有久の作品は、形態そのものを重要視しながらも、その背後にある力やエネルギーを表現することを重視しています。彼の彫刻には、自然界や生命の動き、エネルギーの流れを抽象的に表現したものが多く、物理的な形がもたらす精神的なメッセージを込めています。 また、彼の作品は、空間との関係に対しても強い意識を持っており、彫刻が空間をどのように占め、どのようにその空間に作用するかに注力しています。このように、巨勢の彫刻は、物質と空間、そして動きの関係性を深く探求するものです。 評価と影響 巨勢有久は、現代彫刻界で高く評価されており、その作品は国内外の美術館やギャラリーで展示されています。彼の彫刻は、金属の素材を使った抽象彫刻というジャンルにおいて、非常に革新的であり、視覚的に強い印象を与える作品が多く、その独自のアプローチが注目されています。 彼の作品は、彫刻の新たな可能性を追求し、彫刻というメディアの限界を押し広げる試みとしても評価されています。また、後の彫刻家にも影響を与える存在となり、そのスタイルやアプローチは現代彫刻における重要な参考となっています。 まとめ 巨勢有久は、金属を使用した抽象彫刻において革新性を発揮した現代の彫刻家であり、その作品は形態、空間、動きの関係を探求するものです。金属の特性を最大限に活かしながら、彫刻に込められるエネルギーや力強さを表現した作品を制作しており、国内外で高く評価されています。巨勢有久の彫刻は、現代彫刻における重要な位置を占めており、その影響力は多くのアーティストにも受け継がれています。